《犀利人妻最終回：幸福男，不難》

「賤人就是矯情。」

外面正下著令人發霉的雨，朝代戲院裡高朋滿座，婆婆媽媽全部出動，因為終於輪到國片破億大片《犀利人妻最終回：幸福男，不難》進入二輪了。秉持著「有看過才能罵」的原則，現在我終於有資格可以對這部同時擁有「最高票房」和「最爛國片」殊榮的年度奇片開炮。只能說真的是正港3D電影，Disaster、Disgusting、Damn it !

「如果說這是愛，看來好像賽一樣，如果說這是愛，我情願去甲賽。」電視裡堅強勇敢的人妻謝安真早就把貞女烈女豪放女的招式給用盡了，到了電影裡只好大搞曖昧大抉擇，但角色已經空洞不堪，再被放大後怎麼看都只剩下「賤人就是矯情」，加上一班馬戲團成員裝瘋賣傻，彷彿花錢看康熙來了介紹戀愛必用必去之物，何來「電影」？但至少康熙來了還不會這麼刻意去講店名，《犀利人妻最終回：幸福男，不難》裡出現多少正沖商標，簡直都要中邪，再加上最堅強的「綜藝陣容」，實在要佩服CASTING如此神力找大元來演戲，以後只要他有演我就拒看，太令人生氣了，而蔡昌憲更是一個只為了要討好觀眾創造的無聊角色，意圖明顯的令人作噁。

然而其實兩男搶一女這件事發生的時間非常短暫，謝安真大部分的時間沒男人也活得好好的，真碰上問題也沒在思考，只是來了就接受，走了就搶，只會「我不知道」、「我還沒準備好」、「我好怕」。

幹你娘。賤人就是矯情。

另外兩個男的呢？宥勝的確應該滾回自己的小螢幕才不至於如此難堪，演技的破洞連女媧都補不起來，溫升豪普普通通，在這就不追究了。只是編劇也是腦袋裝屎，每個人都在咬文嚼字風花雪月，片尾沒有保鮮期的經典爛句也是讓人白眼翻到天靈蓋，怎麼能夠？偶像劇裡的人講話都這樣不食人間煙火？也對啦，劇裡每個人都貴族世家，每天只要嘻嘻哈哈就好也沒看他們在認真工作。

唯一一場激情戲，真他媽演的尷尬，親嘴親的莫名，肢體也僵硬倒像是被強暴，藍哥哥莫非真的愛的是溫哥哥，早說嘛也許劇情會精采個八萬倍。

結論，賤人就是矯情。隋棠，成也犀利，敗也犀利。

何以這種電影會成為台灣國片票房第一，值得研究台灣觀眾腦袋裡究竟裝了什麼不切實際的幻想，或是趨之若鶩的盲目心態，或是屎。

文 : Fox Huang

《甜．秘密》

在《暮光之城：破曉PART 2》餘火未盡，《少年PI的奇幻漂流》又大舉進攻的危險檔期，《甜．秘密》悄悄得在今天上映了。那當然，第一波主打隋棠我就舉牌勒退了，誰還要看謝安真騙吃騙喝？然而真的進戲院看了才知道：原來海報上的根本都不是主角，這些卡司只是要包裝一個年度新人，黃劭揚。

臉上的第一顆青春痘，就是你該開始談戀愛的暗號。用小揚這個高中生來貫穿整部片確實是《甜．秘密》成功的地方，每條線都圍繞在他的生活四周，他的家人、他的朋友，全城熱愛中。用稀鬆平常的垃圾話點出經典名句是高招，但同時輔以風花雪月當作笑料又更高招，情書、情歌、情事，單戀、暗戀、苦戀、熱戀。導演讓每個角色都試圖展現出愛情裡的其中一個面向，開枝散葉的讓這群人平淡的生活著，沒有《浮城謎事》元配的復仇，沒有《犀利人妻》謝安真的兩難，在樸實裡找出關於愛的枝微末節，甜而不膩，輕鬆愉快，是國片少見的清粥之作。

不管是攝影、剪接還是演出都沒有太多激烈的情緒，尤其喜歡這部片設計的燈光，柔和裡帶著關於城市的溫馨與惆悵，隋棠終於擺脫了大起大落的謝安真，扮起傻大姊雖然仍舊過分了點但明顯感受到人味，其餘大咖表現也不落俗套，劇本寫的台詞平易近人，有這麼點道理又會會心一笑，尤其是黃劭揚面對眾家大咖仍舊展現真我的演出，依照以前周杰倫和柯震東的得獎經驗，明年新人獎勢必非他莫屬。另外在情詩與情歌的設計上也頗具巧思，讓整部片不至於在緩慢的步調裡顯現疲憊，時不時的唸情詩也有種少年不識愁滋味，為賦新辭強說愁的懷舊氛圍，畢竟隨著網路的發達，還有誰在寫情書，又或者，那樣緩慢戀愛的年代，現在人和以了解一來一往間的等待，正是愛情的醞釀期。

也許缺點就是太慢，太散，雖然由黃劭揚這支主線來開散與收尾全部的角色，但有些角色收得太過突然，覺得有些可惜（馬志翔和李烈這一條），太慢的步調可能會讓一些習慣快節奏的觀眾不太習慣，但這也是觀影生態改變下無法避免的事。

英文片名TOGETHER，其實隱藏著TO GET HER的意涵，當然我不想破壞大家發現《甜．秘密》裡有些什麼「祕密」，但就第一場戲和最後一場戲，不免讓人猜想導演是否想藏些什麼在黃劭揚身上，畢竟他是唯一一個船過水無痕的人，怎能輕易放過。

國片對於這種都市題材其實還蠻駕輕就熟的，《南方小羊牧場》的青春，延續進《甜．秘密》裡變成半熟的微醺，誰說國片沒有好電影？小格局也能拍出好故事，至少在春節檔期來臨之前，還有這部片可以期待。

文: Fox Huang

《戀戀大吉嶺》

金馬影展快要接近尾聲了，《戀戀大吉嶺》算是我的閉幕之作（導演專題除外），原以為他就是個極盡奢華，賣弄聲勢的寶萊塢歌舞片，或是劇本淺薄如同年初金馬奇幻影展的印度奇片《鬧鬼3D》。看到一半的時候一直覺得不妙，但隨著劇情的演進，細節的鋪陳，清新愛情片幻化成各種不同的姿態，在最後這些原以為瑣碎的鋪陳如排山倒海般一一扣回劇情裡，整部片的氣勢逆轉，情緒越趨濃烈，輕鬆詼諧又不失其愛情主題裡的感性，難怪可以代表印度角逐2013年的奧斯卡最佳外語片。

「在印度大吉嶺，又聾又啞的巴飛愛上了已經訂婚的女孩思魯緹，兩人的愛情面對著現實的阻饒而告終。同時，巴飛的父親重病，需要一筆醫藥費，讓他不得不綁架患有自閉症的有錢女孩姬米兒來換取贖金。隨著抓與放的一來一往，兩人漸漸產生感情，就在這之後，他遇上了已婚的思魯緹。」如果劇情在這裡結束，那肯定是部大爛片，因為大家都知道一般好萊塢的結局

就是俊男美女終成眷屬。但片長兩個半小時的《戀戀大吉嶺》卻沒有走老路，反而發展出另一種值得玩味的感情心理：錯過的愛情再次相遇，終究是遲了。故事橫跨了大半個人生，巴飛、思魯緹與姬米兒三人之間的感情狀態不斷的調換，一見鍾情與日久生情，錯失機會與再續前緣，每條線都走出了有別於以往愛情輕喜劇的格局，巴飛的聾啞和姬米兒的自閉與身體不協調，從生理缺陷裡呼應感情世界裡的普世問題，有耳不聽，有嘴不說；而片尾的一句話讓我印象深刻：就因為他覺得自己沒辦法戀愛，所以對於得來不易的愛情更加義無反顧。思魯緹與姬米兒帶出的兩個愛情觀巧妙相稱又互相對話，是這部片最有意思的設計。

當然本片沒有硬插進來的歌舞也是值得讚許的地方，而男女主角精湛的演技也讓人佩服，尤其是導演刻意安排許多關於手的表情戲，演員們都表演的細膩動人，男主角蘭比爾卡普爾詼諧逗趣的肢體演出也讓人難忘，帶給影廳裡的觀眾許多笑聲。

寶萊塢的電影也漸漸的走出一條活路，靠著輕鬆的輕喜劇也能說出一番愛情的大道理，又商業又有深度，是其最大的成功之處，當作影展的閉幕片還真是適合。另外配樂部分也做得很棒，有別於一般的寶萊塢眾口味，到有點《南方小羊牧場》的感覺，值得去找來聽聽。

 

文: Fox Huang

 

 

 

《浮城謎事》

如果不是婁燁，《浮城謎事》不會入圍這麼多獎項，這部片會成功的原因，有大半歸功於「婁燁」這個個人風格強烈的招牌。

男主角周旋於不同女人之間而欲求不滿，元配聯合小三密謀對小四復仇，這種合縱連橫的複雜關係，如同台灣鄉土劇般兩個家庭一個爸，男人的情網，女人的戰爭。若是落在了台灣導演的手上，自然狗血淋頭又哭哭啼啼，說不定還要來段「恰恰～」才大快人心。還好，導演是婁燁。他帶進了更為冷冽的「寒戰」，道德上的、家庭的、敵人間亦敵亦友的，陸潔與桑琪互相試探，互相過招的過程暗潮洶湧，招招帶刺，不是明著戳，而是暗著放，比起直接抓頭髮的女子摔角，這樣的安排反而更為無情與微妙；而男主角幾近病態的愛情恐慌更是整部片的核心，一種缺憾，沉溺而無法自拔，男女三方心照不宣，欲拒還迎又進退不得，只好對著新來的出手。

另一個成功的原因，在於三個演員郝蕾、秦昊與齊溪皆是一時之選，情緒內斂有層次，避開大鳴大放的演出，轉而用歇斯底里來呢喃多角關係裡的疲憊與憤怒，前面的壓抑讓最後一場復仇的戲激烈有張力，隨著雨與慢動作的呈現，每個推擠都是滿滿的怨懟。尤其是齊溪面對郝蕾這樣硬底子的演員還能豪不畏懼，拿下新演員獎當之無愧。

手持攝影，低照度，顆粒質感一直是婁燁的強項，這次也表現得淋漓盡致，入圍獎項了最佳劇情片、最佳導演、最佳女主角、最佳新演員、最佳原著劇本、最佳原創音樂、最佳剪輯等大獎，技術與演技都備受肯定，但比起《春風沉醉的夜晚》，這部片的驚喜少了，以往更為批判的婁燁這次商業化了，不免也有點失望，本質上來說，《浮城謎事》算是上乘之作了，但對婁燁個人來說，商業與藝術的取捨仍是其最大的隱憂。

文: Fox Huang

《小金同志想要飛》

當初會選擇這部片的原因只有一個，因為他是「北韓」電影，而我們又有多少機會能看到從這個國家出來的娛樂產物呢？不過事實上，雖然這是一部標榜由北韓導演在北韓實景拍攝的電影，但前期與後期的製作仍有另外兩名比利時和英國的導演共同參與。本片帶著濃厚的北韓風情，電影調性如同三十年前的台灣新電影，初階數位的質感加上沒有太多設計的打光，有點誇張的演技與老掉牙的劇情，我們以為看見舊時代的電影，殊不知，這部電影正是北韓「現在且技術最高的電影」。

劇本講得是小金同志想要當空中飛人的故事，中間遇上了雜耍團紅牌的譏笑與看輕，那當然他們吵一吵就決定在一起了，那當然失敗再失敗最後就會完美演出，掌聲響起來，朝鮮女兒的驕傲。用女力包裝的喜劇電影，突破北韓電檢禁忌，沒有刻意插入的軍國主義或政治思想，完成了北韓電影史頭一遭的自由創作。當然，電影裡一定要來幾段歌頌勞工人民的偉大，團體的榮耀大

過於個人的榮耀這樣的共產注意思想，但另一分面也真實的呈現了北韓人民的生活樣貌。刻意安插的動畫有著濃濃的北韓畫風，導演說這是為了補齊剪接的缺口所找到的意外驚喜，我覺得挺有神來一筆的驚喜，畢竟有些北韓的地點太過於陌生，說不定用動畫呈現會更親近觀眾。

我們以為北韓的人民都水深火熱，然而說不定他們都跟小金一樣過得自在喜悅，想想，好像思想倒退到了反攻大陸的年代，一直要解救苦難的同胞似的。能夠看到北韓電影，除了覺得挺新鮮之餘，也有反思自己對於民族刻板印象的作用，只要有心，人人都可以飛！

PS. 這部到過片2012的釜山影展，算不算是一種另類的南北韓交流呢？

 

文: Fox Huang

 

 

 

《箭士柳白猿》

初公布金馬入圍名單時，看見《箭士柳白猿》這部片入圍了最佳改編劇本、最佳動作以及最佳原創音樂三個獎項時，我簡直是一頭霧水：哪來的片，聽都沒聽過。仔細看了一下導演，原來是曾以《倭寇的蹤跡》叩關金馬的熟面孔徐浩峰，這次同樣帶著一部台灣沒幾個人知道的作品來丟槍踢館。有幸在金馬影展看到本片的公開放映，看完後一種莫名的興奮感竄起，驚艷萬分，彷彿是《讓子彈飛》褪去了商業外衣，穿上歐洲藝術電影的詭譎薄紗，冷冽又不失中華文化與武道奧義，整體表現與深度皆可圈可點。當然，這類型的電影通常不易消化，帶著一點表現主義的表演與動作設計，往往淪於一般觀眾眼中「矯作」的犧牲者，因此我稱此片為中國少見的「獵奇電影」，獨愛者愛，不愛者任憑我說破嘴也看不起。

柳白猿原名雙喜，因其姊遭惡人侵害而當了跳牆和尚，在翻牆後聽見有人喊叫柳白猿之名，遂按照規定用此聲為名。刀劍相爭，以箭仲裁，柳白猿是武館

恩怨的仲裁人，弓箭是他的武器，也是身分，更是生活之道。故事周旋於武藝與情愛之間，什麼是公理是非，什麼是情愛，什麼是箭道與人義，此片用一種近似《讓子彈飛》的簡短對白與精巧節奏，透過一靜一退，一攻一守的畫面調度，展現出有別於以往武俠電影的熱鬧澎拜，自成一種類似潑墨山水般留白餘韻的空靈格局。而關於動作設計的方面，選擇以「坐著比武」或是「長槍對弓」等打鬥方式取代激烈的拳腳，也在過程裡加入間斷的停頓，試圖製造武打裡的韻腳，極具巧思；而電影背景為二十世紀初，冷兵器即將落寞的最後光景，教堂寺廟對峙、混血美女講著囫圇中文等設計，處處展示傳統與現代、東方與西洋之思辨。

攝影與音效上的設計更是頗具入圍資格，柳白猿的每個精神時刻都添上了眼神光，細微動作間的連貫緊湊有張力，音效的使用如同配樂般鋪陳了整部片的基底，對武時手衣袖劃過空氣的聲音，甚至是長槍棒子在空氣裡迴旋產生的共鳴等，都是武俠電影少見的聲音設計，沒有入圍音效實在說不過去。演出上每個角色都獨具特色，冷冽的表情與稍嫌誇張的演出轉變當然會讓一般觀眾頗有微詞，但若是放在這樣一部調性如水墨般的電影裡，這樣的表演反倒替電影加了不少分數，形象強烈明確，眼神如鷹，冷靜如狼，出箭如電，令人印象深刻。

《箭士柳白猿》堪稱精巧之作，在一片獨立製片與史詩格局的中國電影裡獨樹一格，而這樣的電影畢竟能見度不夠，又不夠親民，自然少了一點生存空間，但我敢保證這部電影確實有著「全拿」的實力，若有機會，請不要錯過此片。

文: Fox Huang

 

 

 

《雙面勞倫斯》

19歲就以《聽媽媽的話》驚豔坎城的加拿大小天才札維耶多藍，21歲已經拍到第三部長片，從自導自演起家，持續關注性別議題的他在歷經了《聽媽媽的話》和《幻想戀愛》後，《雙面勞倫斯》更加張牙舞爪，同性戀異性戀已經無法滿足，開始顛倒錯置，探討更加複雜的生理與心理的性別認同，也探觸到了包含自身與社會、自身與家庭，以及自身與愛侶間的關係，自我認同的矛盾、社會輿論的壓力、，一件小事或一個眼神都有可能讓勞倫斯的世界徹底崩壞。這場橫跨十年的戀愛，從單純的男女情愛開始，歷經演變、惡化、重建，最終走向一種命中注定的悲哀，整個心境的處理上細膩動人。

但將近三個小時的片長，反覆自溺在宿命主題裡打轉，對於耐心是一種考驗，尤其是到了第三部長片，札維耶多藍仍舊試圖昭告天下「我他媽的很會拍電影」，每一個場景，每一顆鏡頭都精雕細琢到走火入魔的境界，色彩與光線魔幻異常，跳接、抽格、逆光、慢動作

，任何拍攝手法只要能用都用上了，尤其是過多的慢動作與表現主義的誇張設計（大水淹房、天降群衣），讓這部片精緻到不敢領教；而這個狀況也同樣發生在音樂的設計上，電子與古典樂的大量使用，若有似無的符號象徵，加重了畫面張力，卻淡化了劇情本身應該要傳達出來的真實情感。

好在我們還有演員們的精采演出，導演功力再此又嶄露無遺，男主角梅維爾波柏的演出充滿層次，每個階段的眼神與肢體都有所不同，完全展現出一個男性軀殼裡的女性神采；而女主角的情緒張力更是驚人，多種不同的情緒表現都相當出色，是這部片之所以成功很大的一個關鍵。

題材與金馬另一作品《無條件為你》頗為類似，但比較起來《雙面勞倫斯》在情感與社會層面上的表現更為複雜多面，也在其餘技術層面上更為經營，但相對失去了一種真實感，彷彿看一幅幅名家畫作，只能遠觀，很有距離，而這點《無條件為你》表現上略勝一籌。果然年輕導演的大鳴大放，有時候不是件好事，能夠溫潤而樸實的說出一個動人的故事的確需要歲月的醞釀，但不管如何，札維耶多藍這次仍舊交出了一張漂亮的成績單，只是也未免太咬文嚼字又臭又長了。

 

文 : Fox Huang